Comprendre la Couleur et la Théorie des Couleurs

Au cœur de tout, la Couleur est une perception. Lorsque nos yeux observent un objet, ils envoient des informations à notre cerveau, qui interprète ensuite ces données comme une couleur spécifique.

La théorie des couleurs est la combinaison de l'art et de la science dans l'utilisation des couleurs. Elle explore comment les humains perçoivent la couleur à la fois physiquement et psychologiquement, ainsi que comment mélanger, assortir et contraster les couleurs.

De plus, elle considère les messages véhiculés par différentes couleurs. Sur un plan pratique, la théorie des couleurs fournit des lignes directrices sur la façon de reproduire des couleurs spécifiques à travers divers médias, tels que l'impression, les ordinateurs, l'art, etc. Fondamentalement, la théorie des couleurs offre les meilleures pratiques pour sélectionner des couleurs afin de créer des designs harmonieux et des combinaisons de couleurs efficaces pour l'œil humain. La couleur est importante car elle est partout ! Vous la trouverez dans les panneaux de signalisation, les supermarchés et les magasins. Les gens utilisent la couleur en photographie, en peinture, en design de produits, en design de mode, en design de sites web ou d'applications mobiles, en design d'intérieur, etc. Il n'y a pas de limite !

1. Modèles de Couleur

Nous en avons déjà parlé dans la Section 1, mais allons un peu plus en profondeur.

Modèle RVB

Les téléviseurs, projecteurs et écrans électroniques utilisent le modèle RVB avec le rouge, le vert et le bleu comme couleurs primaires. Contrairement au modèle RYB (rouge, jaune, bleu), qui mélange des pigments, le modèle RVB mélange la lumière pour produire d'autres couleurs. Cela fait du RVB un modèle de couleur additif, car il commence par le noir et combine des intensités variables de sources lumineuses rouge, verte et bleue. Plus on ajoute de lumière, plus la couleur résultante est lumineuse. Mélanger les trois couleurs de lumière en quantités égales donne une lumière blanche pure.

Modèle CMJN

Toute couleur vue sur une surface imprimée physique utilise le modèle de couleur CMJN, qui diffère du RVB car c'est un modèle de couleur soustractif. Les couleurs sont créées en soustrayant la lumière du papier en appliquant de l'encre pigmentée sur une surface blanche. Le CMJN utilise le cyan, le magenta, le jaune et le noir comme couleurs primaires, permettant aux imprimantes de produire une gamme plus large de couleurs sur papier.

Bien que le CMJN soit idéal pour les matériaux imprimés, l'utiliser pour les affichages numériques entraînerait des couleurs incorrectes en ligne ou sur les sites web. Il est donc important de savoir quand passer d'un modèle à l'autre.

Modèle RYB

C'est le modèle de couleur que la plupart des gens apprennent enfants en mélangeant des peintures à doigts à l'école. Connu aujourd'hui sous le nom de théorie des couleurs "traditionnelle", il est encore utilisé par les artistes et les designers pour mélanger des peintures et créer des palettes de couleurs. Les couleurs primaires dans ce modèle sont le rouge, le jaune et le bleu.

Ce modèle est également basé sur le mélange de couleurs soustractif, ce qui signifie qu'il commence par le blanc d'une toile ou d'un papier. En ajoutant du pigment (comme de la peinture, un crayon ou un marqueur), la lumière réfléchie par le papier est soustraite. Rappelez-vous, le blanc est un mélange de toutes les autres couleurs.

2. Théorie de la Roue Chromatique

La roue chromatique organise les couleurs en trois couleurs primaires, trois couleurs secondaires et six couleurs tertiaires (ou couleurs intermédiaires) dans une roue en dégradé, montrant leur relation les unes avec les autres dans un modèle visuel facile à comprendre.

Les couleurs primaires sont les trois couleurs de base qui ne peuvent pas être créées en mélangeant d'autres couleurs. Ce sont le rouge, le jaune et le bleu.

Les couleurs secondaires sont formées en mélangeant deux couleurs primaires. Elles sont :

• Rouge + Bleu = Violet ;
• Rouge + Jaune = Orange ;
• Bleu + Jaune = Vert.

Les couleurs tertiaires résultent de la combinaison d'une couleur primaire avec une couleur secondaire. Il y a six couleurs tertiaires :

• Rouge + Violet = Magenta ;
• Rouge + Orange = Vermillon ;
• Bleu + Violet = Violet ;
• Bleu + Vert = Sarcelle ;
• Jaune + Orange = Ambre ;
• Jaune + Vert = Chartreuse.

Ces douze couleurs forment la palette de base en théorie des couleurs. Cependant, chacune de ces couleurs de base a de nombreuses variations, offrant un vaste spectre de couleurs avec lesquelles travailler. Ces variations peuvent être considérées comme les différentes propriétés ou éléments d'une couleur.

3. Teinte, Valeur, Chroma, et Plus

• Teinte : la teinte est la forme la plus pure d'une couleur et se réfère à sa position sur le cercle chromatique, représentant la famille de couleurs comme le rouge, le bleu ou le vert ;

• Valeur : la valeur indique la clarté ou l'obscurité d'une couleur, influencée par l'ajout de nuances (noir), de teintes (blanc) ou de tons (gris) pour altérer sa pureté et son apparence ;

• Chroma : le chroma décrit l'intensité ou la saturation d'une couleur, déterminant à quel point elle apparaît vive ou atténuée.

Comprendre ces concepts est crucial en théorie des couleurs car nous travaillons souvent avec des couleurs mélangées avec des neutres (noir, blanc et gris) dans des applications pratiques.

• Nuance : ajouter du noir à une teinte crée une nuance, résultant en une version plus sombre de la couleur originale, comme mélanger du noir avec du rouge pour créer du bordeaux ;

• Teinte : à l'opposé de la nuance, ajouter du blanc à une teinte produit une teinte, rendant la couleur plus claire ;

• Ton : introduire du gris à une teinte crée un ton, assombrissant la couleur tout en la rendant moins intense et plus atténuée. Parfois appelé saturation ;

Pour simplifier :

• Nuance = Couleur pure + Noir ;
• Teinte = Couleur pure + Blanc ;
• Ton = Couleur pure + Gris.

4. Température de la Couleur

Vous pouvez diviser le cercle chromatique en couleurs chaudes et froides en traçant une ligne droite à travers son centre.

En général, les rouges, jaunes et oranges sont des couleurs chaudes, tandis que les bleus, verts et violets sont des couleurs froides. Cependant, ce n'est pas toujours simple, car des couleurs individuelles peuvent avoir des nuances chaudes ou froides.

Par exemple, il existe des nuances froides de rouge et des nuances chaudes de vert. La température de la couleur est significative car notre cerveau la perçoit inconsciemment. Que vous créiez une œuvre d'art, décoriez une pièce ou conceviez un logo, considérez comment la température de la couleur affecte les émotions et les perceptions.

5. Harmonie/Relation des Couleurs

Les harmonies de couleurs se réfèrent à des arrangements de couleurs qui sont visuellement agréables et créent un sentiment d'unité. Elles rendent un schéma de couleurs efficace et attrayant. C'est crucial en théorie des couleurs car les couleurs interagissent entre elles dans un contexte donné, influençant la perception globale.

Lorsqu'un schéma de couleurs manque d'harmonie, il peut devenir soit terne soit chaotique car il peut conduire à une surstimulation, rendant le design inconfortable à regarder, ou il peut entraîner une expérience monotone, faisant perdre l'intérêt au spectateur. Atteindre l'harmonie des couleurs implique de trouver un équilibre entre ces extrêmes. Vous voudriez que le spectateur apprécie le design, l'image ou toute œuvre d'art.

C'est également important pour l'expérience utilisateur (lors de la conception d'applications mobiles par exemple) et l'accessibilité.

Par exemple, certaines harmonies de couleurs et niveaux de contraste sont plus lisibles et conviviaux, en particulier pour les personnes daltoniennes. Ainsi, assurer un contraste suffisant aide à rendre les designs accessibles et agréables pour tout le monde. Voici les principales harmonies de couleurs :

Monochromatique

Un schéma de couleurs monochromatique implique l'utilisation de variations d'une seule teinte, y compris ses nuances et ses tons. Cette approche assure une apparence uniforme et soignée, ce qui la rend facile à exécuter sans erreurs.

Complémentaire

Dans un schéma de couleurs complémentaire, deux couleurs des côtés opposés de la roue chromatique, comme le rouge et le vert, sont utilisées. Cela crée un contraste élevé, rendant les designs accrocheurs et faciles à lire, c'est pourquoi de nombreux logos utilisent ce schéma.

Complémentaire divisé

Un schéma complémentaire divisé implique une couleur principale et les deux couleurs adjacentes à sa couleur complémentaire sur la roue chromatique. En d'autres termes, pour choisir la deuxième et la troisième couleur dans un schéma complémentaire divisé, trouvez la couleur directement opposée à votre première couleur sur la roue chromatique (c'est son complément) et choisissez ensuite les deux couleurs situées à côté (c'est-à-dire de chaque côté) de cette couleur. Cela offre plus de nuances qu'un simple schéma complémentaire tout en maintenant un contraste significatif, mais équilibrer ce schéma peut être difficile.

Analogue

Un schéma de couleurs analogue utilise des couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique, comme le rouge, l'orange et le jaune. Utiliser la règle 60-30-10 aide à maintenir l'équilibre : 60% couleur dominante, 30% couleur de soutien, et 10% couleur d'accentuation. Ce schéma est visuellement agréable et efficace pour le design web, avec la couleur d'accentuation attirant l'attention sur des éléments clés comme les boutons "Acheter maintenant".

Triadique

Les schémas de couleurs triadiques, également connus sous le nom de schéma triangulaire, présentent trois couleurs réparties uniformément autour de la roue chromatique. Les designers expérimentés peuvent utiliser une couleur dominante et des teintes plus douces des deux autres pour éviter de submerger le spectateur.

Carré

Le schéma de couleurs carré utilise quatre couleurs équidistantes sur la roue chromatique, formant deux paires complémentaires. Cela offre un contraste substantiel et une grande polyvalence. Pour éviter de submerger le design, il est préférable d'utiliser une couleur dominante avec les autres servant de soutien et d'accents.

Tétradique

Le schéma de couleurs tétradique, également connu sous le nom de schéma rectangulaire, est similaire au schéma carré mais présente des teintes plus proches sur la roue chromatique, formant des paires naturelles.

Application de la théorie des couleurs

• Art et Design : les artistes et les designers utilisent la théorie des couleurs pour créer des œuvres esthétiquement plaisantes et transmettre des humeurs ou des messages spécifiques ;
• Marketing et Branding : les couleurs sont utilisées stratégiquement dans le branding pour évoquer des émotions spécifiques et influencer le comportement des consommateurs ;
• Design d'intérieur : la théorie des couleurs aide à choisir des schémas de couleurs qui créent des atmosphères désirées dans différents espaces.

Ressources clés pour un apprentissage approfondi

• Adobe Color est un outil pour créer des schémas de couleurs basés sur la théorie des couleurs. C'est un excellent générateur de palettes de couleurs. Vous pouvez également extraire les couleurs d'une photo si vous le souhaitez. Vous pouvez le trouver via le Lien;

• Coolors est également un excellent générateur de palettes de couleurs. Trouvez-le via le Lien;

• HueSnap est aussi un outil gratuit pour choisir des couleurs et générer des palettes de couleurs. Utilisez-le pour extraire des couleurs d'images existantes ou pour créer de nouveaux schémas de couleurs à partir de zéro. Voici le Lien;

• Si vous aimez lire des livres, il y a un livre intitulé "The Interaction of Color" par Josef Albers, qui est un livre fondamental sur la théorie des couleurs.

Je sais que nous avons parlé de beaucoup de choses et que cela peut devenir accablant, mais soyez rassuré. Avec de la pratique, vous allez vous habituer aux couleurs et vous serez capable d'appliquer la théorie des couleurs de manière subconsciente dans votre travail. Les yeux sont considérés comme un muscle. Tout comme nous entraînons nos corps dans les salles de sport pour devenir plus forts, regarder les œuvres d'art, les designs ou les photos d'autres personnes entraînera vos yeux à être plus familiers avec l'harmonie des couleurs, et vous permettra de faire de meilleures combinaisons de couleurs.

Voici un résumé et un guide de référence rapide de ce dont nous avons parlé jusqu'à présent, et vous allez trouver certaines significations des couleurs dans l'image intégrée afin de comprendre comment les couleurs sont perçues différemment par les publics du monde entier.